Schools of Painting (Mewar, Marwar, Kishangarh) Notes

 

राजस्थान की चित्रकला

● राजस्थानी चित्रकला पर प्रारम्भ में जैन शैली, गुजरात शैली और अपभ्रंश शैली का प्रभाव था किन्तु बाद में यह मुगल चित्रकला से प्रभावित हुई।

● राजस्थानी चित्रकला का सबसे पहला वैज्ञानिक विभाजन आनन्द कुमार स्वामी ने राजपूत पेंटिंग्स नामक पुस्तक में सन् 1916 में प्रस्तुत किया।

● डब्ल्यू.एच. ब्राउन ने भी अपने ग्रंथ इण्डियन पेंटिंग्स में इस प्रदेश की चित्रकला को ‘राजपूत कला’ नाम दिया है।

● कुमार स्वामी, ओ.सी.गांगुली तथा हैवेल ने इसे ‘राजपूत चित्रकला’ कहा है।

● रायकृष्णदास ने इन मतों का खण्डन कर इसे ‘राजस्थानी चित्रकला’ नाम दिया।

● राजस्थान की चित्रकला की विभिन्न शैलियों पर अनेक विद्वानों ने पुस्तक प्रकाशित कर इसके प्रारूप को स्थापित करने में सहयोग दिया है। जिनमें मेवाड़ पर सर्वश्री डॉ. मोतीचन्द्र, श्रीधर अंधारे, डॉ. आर.के. वशिष्ठ एवं किशनगढ़ पर श्री एरिक डिक्सन एवं डॉ. फैयाजअली, बूँदी-कोटा पर सर्वश्री प्रमोदचन्द्र, डब्ल्यू जी.आर्चर एवं महाराजा ब्रजेन्द्रसिंह कोटा के नाम प्रमुख हैं।

● राजस्थान में सर्वाधिक प्राचीन उपलब्ध चित्रित ग्रंथ 1060 ई. में रचित ओध निर्युक्ति वृत्ति एवं दस वैकालिका सूत्र चूर्णि जैसलमेर भण्डार में मिले हैं।

● विशुद्ध राजस्थानी चित्रकला का जन्म 1500 ई. के आस-पास हुआ माना जाता है।

● राजस्थान में कोटा में चम्बल घाटी और दर्रा, झालावाड़ के निकट कालीसिंध घाटी और अरावली में माउंट आबू तथा ईडर में चित्रित शैलाश्रयों की खोज वी.एस. वाकणकर ने वर्ष 1953 में की।

● राजस्थान में आलनिया, दर्रा (कोटा), बैराठ (जयपुर) तथा दर (भरतपुर) नामक स्थानों से शैलाश्रयों (गुफाओं) में आदिमानव द्वारा बनाए गए रेखांकन प्रदेश की प्रारम्भिक चित्रण परम्परा को दर्शाते हैं।

राजस्थानी चित्रशैलियों का वर्गीकरण

· भौगोलिक एवं सांस्कृतिक आधार पर राजस्थानी चित्रकला को चार शैलियों (स्कूल) में विभक्त कर सकते हैं—

मेवाड़ स्कूल

मेवाड़ शैली

● राजस्थानी चित्रकला का प्रारम्भिक और मौलिक रूप मेवाड़ शैली में मिलता है।

● 1260 ई. का ‘श्रावकप्रतिक्रमणसूत्रचूर्णि’ नामक चित्रित ग्रंथ इस शैली का प्रथम उदाहरण है जो तेजसिंह के राज्यकाल में चित्रित हुआ।

● मेवाड़ शैली के अंतर्गत पोथी ग्रंथों का अधिक चित्रण हुआ है।

● डगलस बैरेट एवं बेसिल गे ने ‘चौरपंचाशिका शैली’ का उद्गम मेवाड़ में माना है।

● यही शैली 1423 ई. की देलवाड़ा में लिखी गई सुपासनाह चरियम् पुस्तक में दिखाई देती है।

● उदयसिंह (1535-1572 ई.)– इनके काल में बने चित्रों में भागवत पुराण का ‘परिजात अवतरण’ (1540 ई.) मेवाड़ के चित्रकार नानाराम की कृति है।

उदयपुर शैली

● मेवाड़ में ‘महाराणा जगतसिंह प्रथम’ का काल मेवाड़ की लघु चित्रशैली का स्वर्णकाल कहा जाता है।

● इस काल में रसिकप्रिया, गीतगोविंद, भागवत् पुराण, रामायण इत्यादि विषयों पर लघु चित्रों का निर्माण हुआ।

● राणा जगतसिंह कालीन प्रमुख चित्रकार साहबद्दीन और मनोहर रहे हैं।

● महाराणा जगतसिंह ने राजमहल में ‘चितेरों की ओवरी’ नाम से एक चित्रशाला की स्थापना की जिसे ‘तस्वीरां रो कारखानों’ के नाम से पुकारा गया।

● महाराणा जयसिंह के काल में लघु चित्रों का निर्माण अधिक हुआ।

● महाराणा संग्रामसिंह द्वितीय– इनके काल में गीतगोविन्द, बिहारी सतसई, सुन्दर शृंगार, मुल्ला दो प्याजा के लतीफे और कलीला–दमना ग्रंथों पर आधारित चित्र प्रमुख हैं।

● प्रमुख रंग - लाल, पीला, हरा, नीला, सफेद आदि सूचक रंगों का प्रयोग किया गया है।

प्रमुख विशेषताएँ–

● प्रकृति का संतुलित चित्रण।

● मेवाड़ शैली में पुरुषाकृति गठीली मूँछों से युक्त भरे चेहरे, विशाल नयन, खुले हुए अधर, छोटी ग्रीवा तथा छोटा कद, उदयपुरी पगड़ी व लंबा साफा तथा स्त्रियों का चित्रांकन सरलता के भाव से युक्त, मीनाकृत आँखें, सीधी-लंबी नाक तथा भरी हुई दोहरी चिबुक, ठिगना कद, लूगड़ी-घाघरे और कंचुकी तथा ठेठ राजस्थानी आभूषण से सज्जित रहा है।

प्रमुख चित्रकार –

● साहबद्दीन, मनोहर,कमलचन्द्र, कृपाराम, शाह उमरा, जीवाराम, नुरुद्दीन, जगन्नाथ,  हीरानंद, भैरुराम।

नाथद्वारा चित्रशैली

● मेवाड़ शैली का दूसरा प्रमुख दौर नाथद्वारा शैली में दिखाई देता है।

● यह उदयपुर शैली एवं ब्रजशैली का समन्वित रूप है।

● नाथद्वारा शैली की मौलिक देन श्रीनाथजी के स्वरूप के पीछे सज्जा के लिए बड़े आकार के कपड़े के पर्दे पर बनाए गए चित्र जो ‘पिछवाइयों’ के नाम से जाने गए।

● 18वीं सदी के इन चित्रों में कृष्ण चरित्र की बहुलता के कारण यशोदा, नन्द, बाल–ग्वाल, गोपियों तथा वल्लभ संप्रदाय के संतों का चित्रांकन विशेष रूप से हुआ है।

● प्रमुख रंग - नाथद्वारा शैली में हरे–पीले रंगों का अधिक प्रयोग हुआ है।

प्रमुख विशेषताएँ –

● श्रीनाथजी की आकृति, गायों का मनोरम दृश्य, आसमान में देवताओं का अंकन, पृष्ठभूमि में सघन वनस्पति, कदली वृक्षों की प्रधानता आदि हैं।

प्रमुख चित्रकार –

● बाबा रामचंद्र, नारायण, चम्पालाल, तुलसीराम, रामलिंग, चतुर्भुज, घासीराम

● महिला चित्रकार- कमला एवं इलायची

देवगढ़ चित्रशैली

● महाराणा जयसिंह के राज्यकाल में रावत द्वारिकादास चूण्डावत ने देवगढ़ ठिकाना 1680 ई. में स्थापित किया, इसके पश्चात् यहीं से देवगढ़ शैली का जन्म हुआ।

● देवगढ़ शैली मारवाड़, जयपुर एवं मेवाड़ शैली का समन्वित रूप है।

● इस चित्रशैली को प्रकाश में लाने का श्रेय डॉ.श्रीधर अंधारे को जाता है।

प्रमुख विषय –

● प्राकृतिक परिवेश, शिकार के दृश्य, अन्त:पुर, राजसी ठाठ–बाठ, शृंगार, सवारी आदि इसके प्रमुख विषय रहे हैं।

● प्रमुख रंग -इस शैली में पीले रंग की बहुलता रही है।

● इस शैली के भित्ति चित्र ‘अजारा की ओवरी’, ‘मोती महल’ आदि में देखने को मिलते हैं।

प्रमुख चित्रकार –

● बगता, कँवला प्रथम, कँवला द्वितीय, हरचंद,  नंगा, चोखा, बैजनाथ

चावण्ड चित्रशैली

● प्रारंभ - महाराणा प्रताप के समय छप्पन की पहाड़ियों में स्थित राजधानी चावण्ड में भी चित्रकला का विकास हुआ।

● इस काल की प्रसिद्ध कृति ‘ढोलामारू’ (1592 ई.) है जो राष्ट्रीय संग्रहालय, नई दिल्ली में सुरक्षित हैं।

● स्वर्णकाल - महाराणा अमरसिंह प्रथम (1597-1620 ई.)

● अमरसिंह के काल में 1605 ई. में निसारुद्दीन ने 'रागमाला' नामक ग्रंथ का चित्रण किया था।

● प्रमुख चित्रकार – निसारुद्दीन

मारवाड़ स्कूल

मारवाड़ चित्रशैली

● मारवाड़ क्षेत्र की चित्रकला का वैभव मूलत: जोधपुर की दरबारी शैली के रूप में देखा जा सकता है।

● इसके अतिरिक्त जैसलमेर, नागौर एवं अजमेर के कुछ भागों में भी इसका व्यापक प्रभाव दृष्टिगत होता है।

● तिब्बती इतिहासकार लामा तारनाथ ने सातवीं सदी में मारू देश में चित्रकार ‘शृंगधर’ का उल्लेख किया है, जिसने पश्चिमी भारत में यक्ष शैली को जन्म दिया।

● इसके प्रारंभिक चित्रावशेष हमें प्रतिहारकालीन ओध निर्युक्ति वृत्ति में मिलते हैं।

● यहाँ मारवाड़ी साहित्य के प्रेमाख्यानों पर आधारित चित्रण अधिक हुआ है।

जोधपुर चित्रशैली

● आरम्भ - राव मालदेव के काल में हुआ।

● इस चित्रशैली के उदाहरण ‘चौखेलाव महल’ तथा चित्रित ‘उत्तराध्ययन सूत्र’ से प्राप्त होते हैं।

● सन् 1623 में कलाकार वीरजी द्वारा पाली के प्रसिद्ध वीर पुरुष

विठ्‌ठलदास चँपावत के लिए ‘रागमाला चित्रावली’ चित्रित की गई।

● लघु–चित्रों में छोटे आकार की इकहरी वसली पर निर्मित ये चित्र शुद्ध राजस्थानी शैली में अंकित हैं।

● महाराजा जसवंतसिंह - जोधपुर शैली में एक मोड़ इनके समय में आया। कृष्ण चरित्र की विविधता और मुगल शैली का प्रभाव इस काल के चित्रों में दिखाई देता है।

● महाराजा अजीतसिंह - इनके शासन काल में सम्भवत: मारवाड़ शैली के सबसे अधिक सुन्दर एवं प्राणवान चित्र बने जिनमें सामन्ती संस्कृति का सजीव चित्रण प्रस्तुत किया गया।

● महाराजा अभयसिंह - इनके राज्यकाल में चित्रकार डालचंद को विशेष ख्याति प्राप्त हुई। इनके चित्र ‘महाराजा अभयसिंह नृत्य देखते हुए’ (1725 ई.) मेहरानगढ़ संग्रहालय, जोधपुर में एवं कुँवर संग्रामसिंह संग्रह, जयपुर में सुरक्षित देखे जा सकते हैं।

● महाराजा मानसिंह (1803–1843 ई.)-इन्होंने मारवाड़ की चित्रकला को चरमोत्कर्ष पर पहुँचाया।

● नाथ सम्प्रदाय के अनुयायी महाराजा ने नाथों से संबंधित असंख्य चित्र बनवाए। इस समय के प्रमुख चित्रकारों में अमरदास भाटी, दाना भाटी, शंकरदास, माधोदास, रामसिंह भाटी, शिवदास इत्यादि प्रमुख हैं।

● दाना भाटी द्वारा निर्मित चित्रों में मारवाड़ की चित्रण परंपरा का चरमोत्कर्ष देखा जा सकता है।

प्रमुख विशेषताएँ–

● जोधपुर शैली के पुरुष लंबे-चौड़े, गठीले बदन के तथा उनके गल-मुच्छ, ऊँची पगड़ी, राजसी वैभव के वस्त्राभूषण और स्त्रियों की वेशभूषा में ठेठ राजस्थानी लहँगा, ओढ़नी और लाल फुंदनों का प्रयोग प्रमुख रूप से हुआ है।

● बादाम सी आँखें और ऊँची पाग जोधपुर शैली की अपनी निजी देन है।

● मारवाड़ शैली में लाल, पीले रंग का बाहुल्य है, जो स्थानीय विशेषता है।

● प्रकृति का चित्रण मारवाड़ के परिवेश के अनुकूल हुआ है।

● इस शैली के चित्रों में खंजन पक्षी को भी बखूबी दर्शाया गया है।

प्रमुख चित्रकार–

● वीरजी, नारायणदास भाटी, कालूराम,  छज्जू भाटी,  शंकरदास, भाटी, अमरदास, बिशनदास, शिवदास, फतेह मोहम्मद, सैफू, जीतमल, रामसिंह भाटी, रामा नाथा।

प्रमुख विषय –

● मारवाड़ (जोधपुर) शैली के विषयों में प्रेमाख्यान प्रधान विषय रहा है। इन प्रेमाख्यानों में ढोला–मरवण, मूमल–महेन्द्र, रूपमति–बाजबहादुर, कल्याण–रागिनी प्रसिद्ध रहे हैं।

बीकानेर चित्रशैली

● बीकानेर शैली का प्रादुर्भाव 16वीं सदी के अन्त में माना जाता है।

● प्रारम्भ- महाराजा रायसिंह

● राव रायसिंह के समय चित्रित ‘भागवत पुराण’ बीकानेर शैली का प्रथम चित्रित ग्रन्थ है।

● बीकानेर नरेश रायसिंह मुगल कलाकारों की दक्षता से प्रभावित होकर कुछ को अपने साथ ले आए। इनमें उस्तां अली रजा व उस्तां हामिद रुकनुद्दीन प्रमुख थे। इन दोनों कलाकारों की कलाकृतियों से चित्रकारिता की बीकानेर शैली का उद्भव हुआ।

● महाराजा अनूपसिंह - बीकानेर शैली का विशुद्ध रूप अनूपसिंह के राज्यकाल में दिखाई देता है। उनके समय के प्रसिद्ध कलाकारों में रामलाल, अलीरजा, हसन आदि के नाम विशेष उल्लेखनीय हैं। 

● महाराजा अनूपसिंह के समय में उस्तां परिवार ने हिन्दू कथाओं, संस्कृत, हिन्दी, राजस्थानी काव्यों को आधार बनाकर सैंकड़ों चित्र बनाए।

● इस समय यह शैली चरमोत्कर्ष पर पहुँच गई। 18वीं सदी में ठेठ राजस्थानी शैली में बने चित्रों की रंगत ही अलग है।

● इस शैली में  नीले, हरे और लाल, बैंगनी, जामुनी, सलेटी रंगों का प्रयोग हुआ है।

प्रमुख विशेषता –

● बीकानेर शैली में मुगल स्कूल के मिश्रित प्रभाव के फलस्वरूप इकहरी तन्वंगी कोमल ललनाओं का अंकन, शाहजहाँ और औरंगजेब शैली की पगड़ियों के साथ ऊँची मारवाड़ी पगड़ियाँ, ऊँट, हरिण, बीकानेरी रहन-सहन और राजपूती संस्कृति की छाप विशिष्ट रूप से देखने को मिलती है।

● बरसते बादलों में से सारस-मिथुनों की नयनाभिराम आकृतियाँ भी इसी शैली की विशेषता है। यहाँ फव्वारों, दरबार के दृश्यों आदि में दक्षिण शैली का प्रभाव दिखाई देता है।

उस्ता कला –

● ऊँट के खाल तथा कूम्पों पर सोने की नक्काशी।

● अकबर ने स्वयं अपने दरबार में उस्तां कलाकारों को सम्मानजनक स्थान प्रदान किया।

● प्रमुख कलाकार – अलीरजा, रामलाल, हसन, हामिद रुक्नुद्दीन, हिसामुद्दीन उस्ता (पद्म श्री से सम्मानित)।

मथैरणा कला –

 ● यह बीकानेर के स्थानीय चित्रकारों की कला है।

● इस कला के चित्रकार ‘मथैरण’ जैन समाज के लोग होते हैं।

● इस कला में देवी-देवताओं का भित्ति-चित्रण करते हैं।

प्रमुख चित्रकार –

● मुन्नालाल, मुकुंद, चंदुलाल

● कम्पनी शैली का प्रभाव - महाराजा सूरतसिंह

● प्रमुख विशेषता –

● पीले रंग की प्रधानता ।

● आरम्भ से ही मुगल शैली का प्रभाव।

● बालू के टीलों का अंकन

● लम्बी इकहरी नायिकाएँ

● बीकानेर शैली के चित्रकार, चित्रों के साथ अपना नाम व तिथि अंकित करते थे।

किशनगढ़ चित्रशैली

● आरम्भ व स्वर्ण काल - महाराजा सावंतसिंह या नागरीदास

● प्रकाश में लाने का श्रेय - डॉ.फैय्याज अली व एरिक डिक्सन 

● इस शैली पर वल्लभ संप्रदाय का अत्यधिक प्रभाव है।

प्रमुख विशेषताएँ –

● इस चित्र शैली में पुरुषाकृति में लम्बा इकहरा नील छवियुक्त शरीर, मोती जड़ित श्वेत या मूँगिया पगड़ी, उन्नत ललाट, खंजनाकृत कर्णान्त तक खिंचे विशाल अरुणाभ नयन और नारी आकृति में तन्वंगी, लम्बी, गौरवर्ण, नुकीली चिबुक, सुराहीदार गर्दन, पतली कमर, लम्बी कमल पंखुड़ी-सी आँखें चित्रित की गई है।

● दूर-दूर तक फैली झील, उनमें केलि करते हंस, बतख, सारस, तैरती नौकाएँ, केले के गाछ एवं रंग-बिरंगे उपवन, चाँदनी रात में राधाकृष्ण की केलि-क्रीड़ाएँ, प्रातः कालीन और संध्याकालीन बादलों का सिन्दूरी चित्रण किशनगढ़ शैली की विशेषताएँ हैं।

● बणी-ठणी अर्थात् राधा के रूप-सौन्दर्य का चित्रांकन इस शैली का विशेष आकर्षण रहा है।

● इस शैली के प्रमुख रंग सफेद, गुलाबी, सलेटी और सिंदूरी हैं।

प्रमुख चित्रकार –

● मोरध्वज निहालचंद, नानकराम, सीताराम, रामनाथ, बदनसिंह, सूरध्वज, लाडलीदास, सवाईराम अमीरचन्द।

बणी-ठणी –

● किशनगढ़ चित्रशैली का प्रमुख चित्र।

● चित्रकार – मोरध्वज निहालचंद (लियोनार्दो-द-विंची)।

● एरिक डिक्सन ने इस चित्र को ‘भारत की मोनालिसा’ कहा।

● मई, 1973 को डाक टिकिट जारी किया।

चाँदनी रात की संगोष्ठी

● चित्रकार – अमीरचंद।                            

जैसलमेर शैली या मांड शैली

● जैसलमेर शैली का विकास मुख्य रूप से महारावल हरराज, अखैसिंह एवं मूलराज के संरक्षण में हुआ।

● मूमल जैसलमेर शैली का प्रमुख चित्र है।

● जैसलमेर शैली की एक प्रमुख विशेषता यह है कि इस पर मुगल या जोधपुर शैली का प्रभाव नहीं हैं यह एकदम स्थानीय शैली है।

● मरुस्थल, झाड़ियों और ऊँटों का चित्रण मिलता हैं।

● इस शैली के भित्ति चित्र हवेलियों पर चित्रित है – नथमल की हवेली, पटवों की हवेली और सालिम सिंह मेहता की हवेली।

अजमेर चित्रशैली

● भिणाय, सावर, मसूदा, जूनियाँ जैसे ठिकाणों में चित्रण की परम्परा ने अजमेर-शैली के विकास और संवर्द्धन में विशेष योगदान दिया।

● बैंगनी रंग की प्रधानता

● जूनियाँ के चाँद द्वारा चित्रित राजा पाबूजी का 1698 ई. का व्यक्ति चित्र इस चित्रशैली का सुन्दर उदाहरण है।

प्रमुख चित्रकार –

● चाँद, रामसिंह भाटी, जालजी, नारायण भाटी, माधोजी, राम अल्लाबक्स और तैय्यब

● महिला चित्रकार – साहिबा व उस्ना

नागौर चित्रशैली

● नागौर उपशैली में लकड़ी के कवाड़ों एवं किले के भित्ति चित्रण में मारवाड़ शैली का प्रभाव दिखाई देता है।

● वृद्धावस्था के चित्रों को नागौर के चित्रकारों ने अत्यंत कुशलतापूर्वक चित्रित किया है।

● बुझे हुए रंगों का प्रयोग किया गया।

● पारदर्शी वेशभूषा इस शैली की विशेषता है।

घाणेराव चित्रशैली

● घाणेराव को मारवाड़ की एक उपशैली के रूप में महत्त्व दिया जा सकता है।

● चित्रकार - नारायण, छज्जू और कृपाराम।

ढूँढाड़ स्कूल

आमेर चित्रशैली

● प्रारम्भकर्ता – मिर्जा राजा मानसिंह

● आमेर शैली के प्रारंभिक काल के चित्रित ग्रंथों में यशोधरा चरित्र (1591 ई.) नामक ग्रंथ प्रमुख है।

● इसी समय में बनी रज्मनामा (1588 ई.) की प्रति अकबर के लिए जयपुर सूरतखाने में ही तैयार की गई थी। इसमें 169 बड़े आकार के चित्र हैं एवं जयपुर के चित्रकारों का भी उल्लेख मिलता है।

● बैराठ के तथाकथित मुगल गार्डन और मौजमाबाद के भित्ति चित्र भी इस शैली में निर्मित है जिन पर मुगल प्रभाव साफ दिखाई देता है।

● मिर्जा राजा जयसिंह (1621-1667 ई.) - आमेर चित्रशैली का दूसरा महत्त्वपूर्ण चरण मिर्जा राजा जयसिंह (1621-1667 ई.) के राज्यकाल से प्रारम्भ होता है।

● मिर्जा राजा जयसिंह ने 'रसिकप्रिया' और 'कृष्ण रुक्मणी वेलि' नामक ग्रंथ अपनी रानी चन्द्रावती के लिए 1639 ई. में बनवाए थे।

● इसमें कृष्ण और गोपियों का युगल स्वरूप लोक शैली में चित्रित है।

● आमेर में ही मिर्जा राजा जयसिंह ने 1639 ई. में गणेश पोल का निर्माण करवाया जो भित्तिचित्रों व अलंकरणों से सुसज्जित हैं।

जयपुर चित्रशैली 

● प्रारम्भ – सवाई जयसिंह-द्वितीय के समय

● महाराजा सवाई जयसिंह प्रथम का काल कला की उन्नति की दृष्टि से कई अर्थों में महत्त्वपूर्ण रहा।

● उन्होंने अपने राजचिह्नों, कोषों, रोजमर्रा की वस्तुएँ, कला का खजाना, साज-समान आदि को सुव्यवस्थित ढंग से संचालित करने हेतु छत्तीस कारखानों की स्थापना की, जिनमें सूरतखाना भी एक है। यहाँ चित्रकार चित्रों का निर्माण करते थे।

● इनके समय में रसिकप्रिया, कविप्रिया, गीत-गोविंद, बारहमासा, नवरस और रागमाला चित्रों का निर्माण हुआ।

● महाराजा सवाई ईश्वरीसिंह - इनके समय चित्र सृजन का केन्द्र (सूरतखाना) आमेर से हट कर जयपुर आ गया।

● इनके समय में साहिबराम और लालचन्द नामक चित्रकारों ने प्रशंसनीय कार्य किया।

● साहिबराम ने बड़े व्यक्ति चित्र (आदमकद-पोट्रेट) बनाकर चित्रकला में नई परम्परा डाली।

● लालचन्द ने जानवरों की लड़ाइयों के अनेक चित्र बनाए।

● सवाई माधोसिंह प्रथम - इनके समय कलाकारों ने चित्रों में रंगों को न भरकर मोती, लाख तथा लकड़ी की मणियों को चिपकाकर रीतिकालीन अलंकारिक मणिकुट्टिम प्रवृत्ति को बढ़ावा दिया।

● इनके समय गलता के मंदिरों, सिसोदिया रानी के महल, चन्द्रमहल, पुण्डरीक की हवेली में कलात्मक भित्ति चित्रण हुआ।

● लाल चितेरा महाराजा सवाई ईश्वरीसिंह तथा महाराजा सवाई माधोसिंह के समय का एक प्रमुख चित्रकार था।

● महाराजा सवाई प्रतापसिंह - इनके समय में पचास से भी अधिक कलाकार सूरतखाने में चित्रों को बनाने लिए नियुक्त थे, जिनमें रामसेवक, गोपाल, हुकमा, चिमना, सालिगराम, लक्ष्मण आदि प्रमुख थे। इनके समय राधाकृष्ण की लीलाओं, नायिका भेद, रागरागिनी, बारहमासा आदि का चित्रण हुआ।

● महाराजा सवाई रामसिंह – इन्होंने कला के विकास के लिए ‘महाराजा स्कूल आर्ट्स एण्ड क्राफ्ट्स’ की 1857 ई. में स्थापना की जो वर्तमान में ‘राजस्थान स्कूल ऑफ आर्ट्स’ के नाम से जाना जाता है।

प्रमुख विशेषताएँ–

● भित्ति चित्रण, पोथीचित्रण, आदमकद पोट्रेट व लघुचित्रण में जयपुर के कलाकारों ने मुगल प्रभाव को ग्रहण करते हुए राजपूती संस्कृति की नफासत और रंगों की लोक कलात्मकता को बनाए रखा है।

● बड़े-बड़े पोट्रेट (आदमकद व्यक्ति चित्र) एवं भित्ति चित्रण की परम्परा जयपुर शैली की विशिष्ट देन है।

● जयपुर के भित्ति-चित्रों की एक विशेष पद्धति है जिसे स्थानीय भाषा में आलागीला, आराइश तथा मोराकसी कहा जाता है। इस पद्धति में चूने के तैयार पलस्तर को घोट कर चिकना कर लिया जाता है तथा इस पर चित्रण किया जाता है।

● राजस्थान में सर्वप्रथम आलागीला पद्धति का प्रारम्भ आमेर में हुआ जो कच्छवाहा-मुगल संबंधों के प्रभाव का परिणाम था।

प्रमुख चित्रकार –

● रामसेवक, गोपाल, चिमना, हुकमा, लक्ष्मण, सालिगराम, लालचन्द, साहिबराम

● जयपुर शैली का प्रभाव ईसरदा, सिवाड़, उणियारा, चौमू, सामौद, मालपुरा जैसे ठिकानों पर भी रहा, जिससे वहाँ ठिकाना पेंटिंग विकसित होती रही।

अलवर चित्रशैली

● राव राजा प्रतापसिंह - अलवर शैली 1775 ई. में जयपुर से अलग होकर इनके समय में स्वतंत्र अस्तित्व में आई।

● इनके शासनकाल में शिवकुमार और डालूराम नामक दो चित्रकार जयपुर से अलग आए।

● राजगढ़ के किले के ‘शीशमहल’ में अंकित भित्तिचित्र इन्हीं के समय में बने। ये भित्तिचित्र अलवर शैली के प्रारंभिक सर्वोत्कृष्ट चित्र हैं।

● बख्तावरसिंह - राजगढ़ के महलों में शीशमहल का चित्रण करवाकर बख्तावरसिंह ने यहाँ चित्रकला की शुरुआत की।

● बलदेव, डालूराम, सालगा एवं सालिगराम इनके राज्य के प्रमुख चितेरे थे।

● इनके समय में बने सैंकड़ों चित्र जिनमें नाथों, जोगियों, फकीरों से जंगल में धर्म–चर्चा करते हुए स्वयं महाराज का चित्रण कला की दृष्टि से उल्लेखनीय है।

● विनयसिंह - इनका अलवर की चित्रकला के उत्कर्ष में वही स्थान है, जो मुगल चित्रकला में अकबर का था।

● विनयसिंह बलदेव से चित्रकारी सीखते थे। ‘गुलिस्तां’ का सुलेखन एवं चित्रांकन उनके शासनकाल की एक अनोखी घटना है। इस ग्रंथ को तैयार करने पर उस समय एक लाख रुपये व्यय हुए, इसके चित्र बलदेव व गुलामअली ने बनाए।

● बलवंतसिंह - इनके समय में सालिगराम, जमनादास, छोटेलाल, बक्साराम, नन्दराम आदि कलाकारों ने जमकर पोथी चित्रों, लघुचित्रों एवं लिपटवाँ पटचित्रों का निर्माण किया।

● शिवदान सिंह - इनके शासनकाल में कामकला के आधार पर निर्मित सैंकड़ों चित्रकला की दृष्टि से उत्कृष्ट पोथी चित्रों, लघुचित्रों एवं लिपटवाँ पटचित्रों का निर्माण किया गया। इनके शासनकाल में कामकला के आधार पर निर्मित सैंकड़ों चित्र चित्रकला की दृष्टि से उत्कृष्ट हैं। ‘नफीरी वादन’ का चित्र इस शैली का सुन्दर उदाहरण है।

● महाराजा मंगलसिंह - इनके शासनकाल में मूलचंद तथा उदयराम ने विशेषत: हाथीदाँत के फलकों पर सूक्ष्म चित्रण किया।

● महाराजा जयसिंह - इनके शासनकाल में रामगोपाल, रामप्रसाद, जगमोहन, रामसहाय, नेपालिया जैसे कलाकारों ने अलवर शैली को अंतिम समय तक जीवित रखा।

● अलवर चित्र शैली में ईरानी, मुगल और राजस्थानी विशेषत: जयपुर शैली का आश्चर्यजनक संतुलित समन्वय देखा जा सकता है।

प्रमुख विशेषताएँ –

● इस चित्रशैली में पुरुषों के मुख की आकृति आम की शक्ल में बनाई गई है।

● स्त्रियों के कद कुछ ठिगने, उठी हुई वेणियाँ, अत्यधिक परिश्रम से बनाए गए अंग–प्रत्यंग अलवर शैली की अपनी विशेषता है।

● वेश्याओं के चित्र केवल अलवर शैली में ही बने हैं।

● सुन्दर बेल–बूँटों वाली वसलियों का निर्माण अलवर शैली की निजी विशेषता है।

प्रमुख चित्रकार –

● शिवकुमार,  डालूराम, बलदेव, नानकराम, नंदराम, मूलचंद सोनी,  छोटेलाल, जमनालाल, बक्साराम, सालिगराम, छोटेलाल, उदयराम।

उणियारा चित्रशैली

● नरुका ठिकाने ने इस शैली के विकास का मार्ग प्रशस्त किया।

● उणियारा शैली पर बूँदी और जयपुर का समन्वित प्रभाव दिखाई देता है।

● ‘राम-सीता, लक्ष्मण व हनुमान’ मीरबक्स द्वारा चित्रित उणियारा शैली का उत्कृष्ट चित्र है।

प्रमुख चित्रकार –

● धीमा, मीरबक्स, काशी, भीम, रामलखन आदि।  

शेखावाटी चित्रशैली

● जयपुर शैली के भित्ति चित्रांकन का सर्वाधिक प्रभाव शेखावाटी पर पड़ा है।

● उन्नीसवीं सदी के मध्य से लेकर बीसवीं सदी के प्रारंभ तक शेखावाटी के श्रेष्ठजनों ने विशाल हवेलियाँ निर्मित कर इस कला को प्रोत्साहन एवं प्रश्रय दिया।

● नवलगढ़, रामगढ़, फतेहपुर, लक्ष्मणगढ़, मुकुन्दगढ़, मंडावा, बिसाऊ आदि स्थानों का भित्ति चित्रण अनूठा है।

● इन भित्ति चित्रों के कारण शेखावाटी को ‘ओपन आर्ट गैलेरी’ कहा जाता है।

● प्रमुख रंग - शेखावाटी के भित्ति चित्रण में कत्थई, नीले व गुलाबी रंग की प्रधानता है

प्रमुख विशेषताएँ –

● बड़े–बड़े हाथी और घोड़ों, चोबदारों, चँवर–धारणियों का अंकन, गवाक्षों के दोनों ओर की दीवारों पर अंकन इन हवेलियों की विशेषता है।

● छज्जे के नीचे टोड़ों के मध्य में चितेरों ने अपनी सूझबूझ के अनुसार मल्लयुद्ध, कुश्ती, दधिमंथन, गौदोहन, विचित्र पशु–पक्षियों, देवी मिथकों, राक्षसों, कामकला, रागरागिनी, साधुसंतों, लोककथाओं का विशेष अंकन किया है।

● हवेलियों की बाह्य दीवारों एवं अंदर कथात्मक बड़े–बड़े फलकों का चित्रांकन शेखावाटी शैली की विशेष देन है।

● फ्रांस के नदीन ला प्रेन्स ने फतेहपुर की हवेलियों के भित्ति चित्रों के संरक्षण के संदर्भ में सराहनीय कार्य कर एक मिसाल पेश की है।

हाड़ौती स्कूल

● बूँदी शैली, कोटा शैली, झालावाड़ शैली आदि को हाड़ौती शैली के अंतर्गत माना जाता है।                

 बूँदी चित्रशैली

● चित्रकला की बूँदी शैली मेवाड़ चित्रकला से प्रभावित थी।

● बूँदी शैली में ग्रंथ चित्रण एवं लघु चित्रों के माध्यम से इतना चित्रण हुआ कि आज संसार भर के संग्रहालयों में बूँदी शैली के चित्र मिलते हैं।

● राव शत्रुशाल (छत्रसाल) – इनके काल में इस शैली का विशेष रूप से विकास हुआ। राव छत्रसाल ने प्रसिद्ध ‘रंगमहल’ बनवाया जो सुन्दर भित्ति चित्रों के लिए विश्व प्रसिद्ध है।

● भावसिंह तथा उनके पुत्र अनिरुद्धसिंह ने मुगल शासकों के निर्देशों से दक्षिण भारत के युद्धों में भाग लिया, जिससे बूँदी शैली में दक्षिण शैली का प्रभाव समाविष्ट हुआ।

● राव उम्मेदसिंह - चित्रशाला का निर्माण इनके समय में हुआ।

● राव उम्मेदसिंह का जंगली सूअर का शिकार करते हुए बनाया चित्र (1750) प्रसिद्ध है।

● राजा उम्मेदसिंह के काल में बूँदी शैली में नवीन मोड़ आया, जिसमें भावनाओं की सरलता, प्रकृति की विविधता, पशु-पक्षियों तथा सतरंगी बादलों, जलाशयों आदि के चित्रण की बहुलता दृष्टिगत होती है।

● प्रमुख रंग - श्वेत, गुलाबी, लाल, हिंगलू, हरा आदि रंगों का प्रयोग बूँदी कलम की विशेषता रही है।

प्रमुख विशेषताएँ –

● बूँदी शैली की आकृतियाँ लम्बी, शरीर पतले, स्त्रियों के अधर लाल, मुख गोलाकृत और चिबुक पीछे की ओर झुकी छोटी होती है।

● आकाश में उमड़ते हुए काले कजरारे मेघ, बिजली की कौंध, घनघोर वर्षा नदी में उठती जल तरंगें, हरे-भरे वृक्ष और उन पर चहकती चिड़ियाँ, नाचते मयूर एवं कलाबाजी दिखाते वानर तथा पहाड़ की तलहटी में विचरण करते वन्य-जीवों का चित्रण बड़ा ही मनोहारी हैं।

● बूँदी शैली में पशु-पक्षी चित्रण को विशेष महत्त्व दिया गया हैं।

● रागरागिनी, नायिका भेद, ऋतु वर्णन, बारहमासा, कृष्णलीला, दरबार, शिकार, हाथियों की लड़ाई, उत्सव अंकन आदि इस शैली के चित्राधार रहे हैं।

प्रमुख चित्रकार –

● सुरजन, श्रीकिशन, रामलाल, साधुराम, अहमदअली।

कोटा चित्रशैली

● महाराव रामसिंह - कोटा चित्रशैली का स्वतंत्र अस्तित्व स्थापित करने का श्रेय महाराव रामसिंह (1661-1705 ई.) को है।

● महाराव भीमसिंह - इन्होंने कोटा राज्य में कृष्ण भक्ति को विशेष महत्त्व दिया, जिसके फलस्वरूप कोटा शैली में वल्लभ सम्प्रदाय का पूर्ण प्रभाव दिखाई देता है।

● उम्मेदसिंह - कोटा शैली का चरमोत्कर्ष उम्मेदसिंह के समय में हुआ।

● कोटा के मुसव्विरखाने के कलाकारों ने भित्तियों पर बड़े-बड़े चित्र बनाने के साथ ही बड़ी-बड़ी वसलियों पर शिकार का समूह-चित्रण कर कोटा-शैली को विशिष्टता प्रदान की।  

● घने जंगलों में शिकार की बहुलता के कारण कोटा शैली में इस समय शिकार का बहुरंगी वैविध्यपूर्ण चित्रण हुआ जो इस शैली का प्रतीक बन गया।

प्रमुख विशेषताएँ–

● इस शैली में नारियों एवं रानियों को भी शिकार करते हुए दिखाया गया है।

● स्त्री आकृतियों का कोटा शैली में अत्यन्त सुन्दर चित्रण हुआ है।

● पीन अधर, सुदीर्घ नासिका, पतली कमर, कपोल खिले हुए, सुन्दर अलकावलि नारी आकृति को जीवंतता प्रदान करती है।

● पुरुषाकृति में वृषभ कंधे, उन्नत भौहें, मांसल देह, मुख पर भरी-भरी दाढ़ी और मूँछे, तलवार, कटार आदि हथियारों से युक्त वेशभूषा तथा मोती जड़ित आभूषण छवि को चार चाँद लगाते हैं।

● प्रमुख रंग - कोटा शैली में हल्के हरे, पीले और नीले रंग का बहुतायत से प्रयोग हुआ है।

प्रमुख चित्रकार –

● डालू, लच्छीराम, रामजीराम, गोविन्दराम, रघुनाथ, नूर मोहम्मद।

झालावाड़ चित्रशैली

● झालावाड़ के राजमहलों में श्रीनाथजी, राधाकृष्ण लीला, रामलीला, राजसी वैभव के जो भित्ति-चित्र मिलते हैं, उनके माध्यम से झालावाड़ शैली का निर्धार ण होना अभी शेष है।